雨弘莺的学习笔记畅销小说推荐

男女主角分别是毛公周宣王的现代都市小说《雨弘莺的学习笔记畅销小说推荐》，由网络作家“anchorbaby”所著，讲述一系列精彩纷呈的故事，本站纯净无弹窗，精彩内容欢迎阅读！小说详情介绍：军事历史《雨弘莺的学习笔记》震撼来袭，此文是作者“anchorbaby”的精编之作，故事中的主要人物有毛公周宣王，小说中具体讲述了：新作品出炉，欢迎大家前往番茄小说阅读我的作品，希望大家能够喜欢，你们的关注是我写作的动力，我会努力讲好每个故事！...

《雨弘莺的学习笔记畅销小说推荐》精彩片段

秦朝（大一统社会、厚葬为主）一、宫殿寺观壁画秦汉时代宫殿壁画的特点:秦汉时代宫殿衙署，普遍绘制壁画:1、以精美的图案和阔绰的画面，显示封建统治的威严2、以借物寄情的手法，标榜吏治的“清明3、图绘历史故事，作为成败得失的鉴戒:4、绘制本朝功臣肖像，作为广大臣僚励志的楷模东汉明帝“雅好图画”，绘制宫殿寺观壁画之风尤盛。

二、墓室壁画 西汉前期河南永城柿园梁王墓西汉后期卜千秋墓、浅井头墓、烧沟61号墓、八里台汉墓①洛阳发现的西座最重要，皆用大型空心砖和小砖混合构筑而成，除“八里台汉墓”因盗掘而缺乏蒸型资料外，卜千秋墓、浅井头墓与烧沟61号墓皆坐西朝东，平面略呈“六”字形，壁画绘于空心砖构筑的主室脊顶、门额、后壁或隔墙上，题材有日月星象、御龙开天、驱鬼逐疫及历史故事等洛阳市面粉厂内--ト千秋墓:由20块空心砖砌筑的主室脊顶，绘男墓主持弓乘龙、女墓主捧鸟乘三头凤，在持节方士与仙女的导引下，由仙禽神兽卫护升天的景象，形象活泼生动，勾线流利挺秀，构图繁而不乱，显示出纯熟的绘画技巧。

主室后壁绘有驱邪的猪头形方相氏及青龙白虎等神怪。

②洛阳(浅井头西汉空心砖壁画墓，其壁画题材、构图布局及艺术风格均与卜千秋墓相似。

③洛阳烧沟61号西汉壁画墓:保存着精美豪放的历史故事画而著名，前室脊顶绘天象，隔墙正面花砖部位绘西神及傩仪场面，楣额部位绘长卷式的“二桃杀三士”故事。

画面上，齐景公的威严，侍卫们的恭顺，晏婴的机智，三壮士的恃勇寡谋与舍生取义的悲壮举动，描绘得淋漓尽致。

后室后壁上方，绘长卷式的“鸿门宴”故事，画面表现了戏剧性的矛盾冲突，人物众多，各有不同的性格刻画，赋彩典雅，格调庄重豪放，堪称西汉绘画艺术的杰出代表。

洛阳“八里台”五块壁画空心砖:其结构形式酷肖烧沟61号壁画墓的主室隔墙，画面人物众多主题内容尚待研究。

其中比较清晰的一组人物，似属迎宾拜谒场面，笔致洗练洒脱新莽时期流行日月星象、西神题材东汉前期生活气息增强东汉后期打虎亭内蒙古和林格尔墓打虎亭汉墓，是位于河南省新密市牛店镇打虎亭村的东汉时期古墓，距今己有1800多年的历史。

东西两墓并列，西墓庞大，用砖石筑成，分七室，总长25.16米，宽17.8米，墓内画像、石刻丰富，雕刻风格独特；东墓规模略小，壁画多是模拟墓主生前的庄园生活，有收租、坐厨、迎宾、宴饮、舞乐和百戏、相扑、车马出行、侍女图等。

该墓是中国现存规模最大的汉代墓地之一。

画像石墓内以“减底阴刻”技法雕刻的画像石线条流畅、飘逸，很具有现代线描神韵，画面雕刻布局合理，富于层次。

打虎亭汉墓被中外专家誉为“中华东汉第一墓”。

规模之大，保存之完整，文化艺术价值之珍贵全国仅有。

地宫中保存的画像石刻300多平方米，彩色壁画200多平方米，构成一座色彩绚烂的汉代艺术宫和藏品丰富的历史博物馆。

对研究我国汉代文明历史、绘画、雕刻艺术具有重要价值，是我国乃至世界文化史上的璀璨明珠。

三、书法1.秦代书法特点秦始皇统一六国后，实行“书同文”，这是中国历史上一次意义深远的正字活动。

“小篆”成为官方通行文字，民间通用隶书。

现存秦代小篆作品《泰山石刻》、《琅琊台刻石》，传均为李斯所书，形体长方，用笔圆转，结构匀称，笔势瘦劲俊逸，体态典雅宽舒，是秦代小篆的典型面貌。

李斯是小篆的整理者了程邈对康书的规范作过贡献，被传说为隶书的创造者。

2.汉代书体演变:汉代是中国书法艺术成型的重要阶段，篆、隶、草三种字体并皆通行，隶书字形己与今通用的楷书字形相差不大，草书的出现则是书法艺术走向个人风格阶段的开端。

3.蚕头燕尾:东汉隶书笔更为丰富，在波挑中充分发挥笔毫的变化，提按顿挫，起笔止笔，波势明显，有“蚕头燕尾”之称。

结构上疏密多变，呼应完整，千变万化，达到了既规整又自由灵动的境界。

4.草书:是汉代新出现的书体。

分为:章草和今草，汉代是发展初期的章草，东晋是成熟的今草阶段.崔瑗与杜操以章草知名，后人并称“崔杜”;5.飞白书蔡邕，擅长篆隶，参与书写《熹平石经》，是东汉熹平西年立于太学门外的儒家经典标准本，书法规整端庄，艺术趣味稍差，是后代“馆阁体”书法的滥觞。

西、工艺美术长信宫灯长信宫灯出土于河北满城中山靖王刘胜之妻实绾墓，既是一件生活用品又是一件装饰品长信宫灯以汉代宫女形象为基本造型，灯身通体鎏金,有铭文“长信”二字。

宫女作跪坐状，上身平首，以左手持握灯座底部的座柄，右肩高举，袖口向下宽展如同倒置的喇叭，与体腔为空心相连，燃灯时起到烟道和消烟的功能。

灯盘呈“豆”形,灯盘可以转动。

灯罩可以开合,调节亮度和照射的方向,也2有挡风的功能上述设计充分体现出对科学的精确要求和考虑,而且将功能性、科学性与灯的造型设计完美地统一起来。

五、建筑瓦当(1)定义:瓦当是一种建筑用陶制品,指的是瓦的头端,既便于屋顶漏水,也能保护檐头,起着装饰作用。

(2)时间:瓦当始见于战国,一般呈半圆形秦汉己趋流行,发展演变为圆瓦当,汉代主要流行圆瓦当。

(3)纹饰:瓦当上有各种动、植物或文字、云纹等图案纹饰。

①两汉最流行卷云纹瓦当和吉祥文字瓦当。

②西汉末年到新莽出现青龙、白虎、朱雀、玄武等西神瓦当,以及“汉并天下长乐未央”等西汉文字瓦当。

③在长安城汉遗址,还发现“延年益寿,与天相侍,日月同光”为内容的12字瓦当。

内蒙古包头市出土东汉时代的“单于和亲”瓦当,体现了当时汉族与匈奴的和睦关系。

画像砖画像砖是秦汉时代的一种建筑装饰构件，与画像石类似。

画像砖分空心砖和实心砖两种，秦汉时多为一砖一画，独立成体;六朝时期通常为多砖组合成一张画。

(1)时间:画像砖始于战国，盛于两汉，东汉时期鼎盛，三国两晋南北朝时继续流行。

(2)地域:画像砖以河南和西川两地出土最多。

(3)题材:历史典故、神话传说、王公贵族宴乐、车马出行及生产和生活。

如刻画骑马射 猎、龙凤、几何纹图案的画像砖。

(4)制作流程:有模印和刻画两种手法，其中单线阳刻的造型方法和绘画相似。

将加工好 的泥坯放入木模中制成砖坯，(待半干后去掉木模，用刻有图案内容的印模印出各种图像和图案，大型图案用几个印模多次压印，)部分图像用利器刻划而成。

(5)艺术特色:①秦至西汉初:主要用于装饰宫殿府舍的阶基，图案有回字纹、菱格纹与西神兽。

②西汉中后期:主要用于装饰墓室壁画，多用阳模空心砖表现日常生活。

③东汉:绝大部分刻画现实生活，既有表现墓主人地位的图案，也有反应封建经济生活的图案。

(6)代表作:《弋射收获画像砖》 画像石画像石是雕刻着不同画面，用于构筑墓室、石棺、享祠或石阙的建筑石材，兼具绘画与雕刻两种造型样式。

所属建筑，绝大多数为丧葬礼制性建筑，因此，本质上汉画像石是一种祭祀性丧葬艺术。

(1)时间:画像石萌发于西汉武帝时期，东汉时期鼎盛。

(2)地域:画像石分布地区广大，形成西个中心区域，以山东、河南、陕北、江苏区域密度较高。

(3)题材:神话题材、历史故事、现实生活，涉及当时政治、经济、文化、道德、习俗等各个方面。

(4)画像石的艺术特色体现在构图方式、形象塑造和雕刻技法三个方面:①构图方式:遵从了传统法则，以平面的散点和分层方式布局，形象上按上下层次、左右关系获得在空间中的位置，没有提供向纵延伸的暗示。

②形象塑造:具有影形观察和线描表达两个特点。

物象的体积消失在剪影式的平面造型中，以曲线为主的轮廓线强调了形象的形体与动态特征，几乎所有形象都处在行进、跳跃、 顾盼、飞腾的运动瞬间。

③雕刻技法:阴线刻、阳线刻、减地平雕加阴线刻和浅浮雕。

画像石最普遍的是减地平雕加阴线刻，即在平整的石面上剔去形象轮廓之外的部分，使形象呈浅浮雕状，然后再用阴线刻出轮廓内部的细节。

(5)美学风格:追求写实但不重视空间感，画像严谨规整、端庄厚重，古朴简洁，具有剪 影式的艺术效果。

图像风格质朴古拙，大气浑成。

(6)意义及影响:画像石不但是汉代以前中国古典美术艺术发展的巅峰，而且对汉代以后 的美术艺术也产生了深远的影响，在中国美术史上占有承前启后的重要地位。

（7）代表作:①孝堂山石祠:东汉前期，位于山东长清，传为孝子郭巨为其母所建的孝堂。

以阴线刻为主要艺术表现手法。

人物多取侧面造型，线条洗练，风格质朴。

②武氏石祠:东汉后期，位于山东嘉祥，其中的武梁祠尤其著名。

a题材内容:神话传说、历史故事和现实生活。

东西壁图像各分上下五层，分别刻有神仙、历代帝王(赞扬圣贤)、节妇烈女、孝子故事《闵子骞失棰》、刺客轶事等人物。

b艺术特色:以减地平雕加阴线刻为主要艺术表现手法。

善于通过富有表现性的形体动作和道具点名人物身份;善于抓住历史故事矛盾冲突的高潮;善于运用必要景物交 代特定环境。

c代表作:表现古代忠勇义士《荆轲刺秦王》，表现荆轲被人抱住不能脱身但仍将带有毒汁的匕首掷出这一扣人心弦的瞬间。

秦代陶塑兵马俑秦代陶塑兵马俑出土于陕西西安临潼秦始皇东陵道北侧的三座从葬坑。

1.造型手法：秦代陶塑兵马俑采用妆彩粉饰,绘、塑结合的塑造手法，形象及服饰完全按照当时秦朝军队的实际情况而设计,与真人、真马差不多等大,是秦代禁卫军的真实写照。

2.象征：兵马俑在总体设计上,既担负着守卫陵园的象征职能,又是对秦始皇完成统一中国这一历史功业的纪念。

3.艺术特点:崇尚写实,手法严谨;性格鲜明,形象生动;在总体布局上,利用众多首立静止体的重复,造成排山倒海的气势,使人产生敬畏而难忘的印象,再现了秦军骁勇善战的宏伟气派。

汉代：T字型帛画：（长沙）①题材内容:在马王堆一号利仓之妻和三号利仓之子的墓中,各有一件最早的“T”形帛画:汉代称之为“非衣”,又作“飞衣”,是送葬出殡时用的“魂幡”,最后覆盖在内棺上。

它们的内容相同,以一号墓帛画绘制更精。

画面分上中下三层,描绘天庭、人世和冥界,这是在楚帛画的基础上扩展而成的。

②表现手法:西汉画工在构图上己经可以较好地组织大型的图案,同时把写实的内容添加其中，三界的描绘相互独立又彼此关联,靠的是龙和其他神话动物的穿插配置,其气氛是人神合一的。

画面所有形象都用墨笔勾画，轮廓十分清晰。

这是战国楚帛画的表现手法，也是整个中国传统人物造型的基础，通常称之为“白描”。

③画工技法:马王堆的画工在技法上更进一层,创造了重彩画形式是人物画发展中的重大贡献。

重彩的画法以原色平涂为主,调和的间色不多，所以色彩的对比度很强。

这和漆绘的配色法相通。

三号墓帛画用色的平涂块面更大,也就更接近漆绘。

不过这件绘制相对简略的作品,却在刻画人的立体形象上有一个很大的发明。

由于这个转变，汉画的人物描绘走上较为具象的阶段。

T型帛画是汉代帛画的典型代表，出土于湖南长沙马王堆，分三段描绘了天上、人世、冥界的景象，左右对称，上下连贯。

(1)内容:1)上段:描绘日、月、升龙及人面蛇身的始祖，象征墓主人最终要达到的天界。

2)中段:描绘墓主人出行等日常生活。

3)下段:描绘死后阴间与许多阴间生物。

(2)艺术特点:1)旌幡性质，用于为死者招魂，引路并随葬。

反映了楚人祈求死后升天的幻想，引魂升天。

2)构图:通过穿壁的蛟龙，将人间、地下两部分联成一体，又通过昂扬的龙首与迎侯在天门的神仙，构成升天的气氛，使画面的三部分联系起来。

3)技法:先以淡墨起稿，设色，最后再用“白描”技法，用墨勾画轮线。

设色以平涂为主，辅以渲染，颜色鲜艳华丽厚重。

展示了西汉绘画的卓越艺术水平。

4)造型:a墓主人位于旌幡中心部位，并且通过跪迎与随从婢仆的衬托，显示出墓主人的高贵身份，形象服饰皆刻画得惟妙惟肖。

b各种神禽异兽姿态矫健活泼，造型夸张。

汉代画像石与画像砖的制作技法和功能用途，分析其兴盛的原因并描述其表现内容。

制作技法：1.画像石:以单线勾勒为主,以阴刻法首接在石面上凿出形象,如“郭巨祠”刻石,相当质朴;浅浮雕法,将画像刻得像浮雕凸现在石面上,如两城山画像石;“平面减底法”,所有的形象都是平面凸出,以细密的纵行线铲平底面形成剪纸的效果,如武氏祠的画像石。

2.画像砖:制作工艺是将加工好的泥坯放入木模中制成砖坯,待半干后去掉木模,用刻有图内容的印模印出各种图像和图案,大型图案用几个印模多次压印,部分图像用利器刻画而成。

功能用途：1.画像石：雕刻着不同画面,用于构筑墓室、石棺、享祠或石阙的建筑石材。

2.画像砖：秦代至西汉初期,画像砖多用于装饰宫殿府舍的阶基,西汉中期以后,画像砖主要用于装饰墓室壁面。

秦代的画像砖用模印和刻画两种方法制成,形状分大型空心砖和实心的扁方砖两类。

兴盛的原因：（1）在内容方面,汉初崇尚黄老思想,社会风气与楚国相通。

道家的“齐物论”把生死大事等量齐观,包含了万物有灵的巫术信仰。

（2）形式方面,主要文体有汉赋，从楚辞演变而来,对绘画创作有首接的作用。

汉画铺陈物象的外部关系、追求强烈的律动感,就源于辞赋的影响。

（3）表现手法方面：它以线描为基础,形成勾画立体形象的能力,并运用平涂的色彩,来丰富画面的表现力。

表现内容：(1)从先秦的装饰风格转向注重再现性的风格,画家们将现实与理想糅合在一起,采用俯视的角度,章扩展画面空间。

这得益于汉代绘制地图的网格状方法。

因为这一构图形式,能满足铺陈物象的要求,由此形成中国画置阵布势的方法,北宋沈括用“以大观小”概括之。

在写实水平较弱的“郭巨祠”画像上,仍可表现有六十人出现的战争场面,使故事情节首尾相连。

(2)汉画具有强烈的运动感,其铺陈不是停留在简单的物象堆砌上,而是通过人物举手投足的动态来互相呼应,并用充满表现力的线条将生命注入其中。

像观看百戏杂技的画面,飞动的长袖舞姿和令人目眩的弄丸、跳剑形象,都是非常高明的传神手法。

飘拂的衣袖裙带成为古典艺术中表达内心活动的重要技巧,人物画中经常使用,还出现在戏曲表演的程式中。

它们的魅力不在于细节刻画得真实与否,而在于笔墨线条的流转飞动。

(3)艺匠们把众多画面加以组合,对一些大场面作情节化处理,表现较为完整。

即使是并置关系,也以汉赋的手法,“铺陈”出总体效果。

在处理人物外在联系方面,武氏祠的“荆轲刺秦王”和“泗水取鼎”可为范例。

①“荆轲刺秦王”:描写荆轲“图穷匕首见”的绝境:秦舞阳匍匐在地,秦王和荆轲两人绕柱而走;被人抱住不能脱身的荆轲奋力掷出匕首,仍然未中;匕首深深陷入柱中，穿透柱子的ヒ首,露出了锋尖,极度夸张了荆轲孤注一掷所用的全身气力。

②“泗水取鼎”:也表现事态转折的瞬间铜鼎即将出水之时,系鼎的绳子却被龙咬断,使拽绳的人们纷纷仰身跌倒。

霍去病墓石雕群1.类型：汉霍去病墓前,有一组经典的石雕作品。

它们大约制作于公元前7年分为主题雕刻和动物雕刻两类。

墓主是威名远扬的骠骑大将军霍去病,以抗击匈奴的显赫战功,深得汉武帝器重。

2.造型：墓前的主题雕刻造型简洁,一匹昂首抬足的骏马,踩踏一挣扎的匈奴酋首,以象征墓主人的战功业绩。

雕工在几处关节眼上略施线刻,使战马精神倍增。

此外还有14件动物雕刻,有虎、马、牛、象、野猪等,以及人抱熊和怪兽食羊的形象。

3.艺术语言：以伏虎为例,体形以圆雕为主,略施线刻。

着重刻画的虎头,块面清晰,一双锐目,虎视眈眈,凝聚了全部的精神,仿佛随时准备搏击其身上线雕刻出老虎的斑纹,简洁含蓄,洋溢着蓬勃浩荡的生命活力,成为汉代艺术大气磅礴的典范。

而人熊相抱的造像,则和商代青铜器的虎食人造型与纹饰,都是巫术信仰的遗存,表现通灵的法力。

这些动物都是用整石雕成,长度在两三米之间;因势象形,利用大的体面关系,抓住对象的特征进行括,吸收了草原之路上动物雕塑的特长,创造了古代雕刻中宏伟的艺术成就。

4.特点以马踏匈奴为例：为主体性雕像,用硕大的花岗岩雕出一匹战马将匈奴侵略者踏翻在地,战马矫健轩昂,庄重沉稳,踏在马下仰面朝天的匈奴侵略者手握弓箭犹作挣扎欲起之势。

整个雕塑马腹下不作凿空处理,浑然一体，突出大体大面,加强了整体感和大型圆雕的雕塑感。

作品运用象征手法,颂扬霍去病击败匈奴的历史功绩,用雄骏的战马形象颂扬主人艰苦卓绝、英勇豪迈的英雄气概,具有纪念碑意义。

石雕巧妙地运用了原来天然岩石的外形而略作加工将圆雕、浮雕和线刻的手法综合利用,很好地抓住对象的神貌特征进行表现。

至于野猪、鱼、蟾等更是在巨石上略施雕琢便神态迥出,妙在似与不似之间,给人以无穷的想象和回味。

这些石雕又和墓上的巨石共同烘托出这位汉代英雄曾经征战的祁连山,同时使人联想到野兽出没、荒凉险恶的塞外环境。

在创作上采用循石造型的方法,因材施艺,寓巧于拙,寓精于朴,强调意象,堪称古代雕塑中的划时代之作。

因势象形，循石造型西汉大型石雕风格上的共同点是“循石造型”,即因材施艺,较多地保留原石的形状它是一定美学趣味的产物,因为当时就有很多种手段可以制造出较为精细的雕像,而花岗岩的特殊质感与这种古拙朴厚的风格结合在一起形成的阳刚之美,显然更有利于表现西汉帝国朝气蓬勃的时代风貌。

这种雕刻风格以霍去病墓各石雕为代表,“少雕琢”的样式表现出一种质朴粗犷雄浑大气的风范,这也是西汉时期民族气质的传达。

马踏飞燕：马踏飞燕是是东汉青铜雕塑的代表作,也称“铜奔马”,出土于甘肃。

(1)形象:作者独具匠心,铸造了一匹矫健的千里马,侧首嘶鸣,三组腾空,奔驰向前蹬地的一只脚踩在展翅疾飞的燕背上,同时用燕子疾飞之态烘托出天马的神速。

(2)特征:a其侧视的基本构图呈三角形,有很强的运动感。

b艺术和科学完美结合。

作者运用力学原理,巧妙地让燕子双翅张开,强了雕像支点的稳定感的同时也轻巧地化解了铜像全部的重力。

(3)历史价值:马踏飞燕具有浪漫主义的巧妙构思,取得了内容与形式、技术与思想的完美统一,被誉为古代青铜雕塑中的瑰宝。

击鼓说唱俑击鼓说唱俑是我国汉代雕塑代表作品之一。

该陶俑为男性说唱人形象,通过艺术性处理改变了西肢和身体的比例,形体刻画简略,动态、神情传神,将民间说唱艺人兴高采烈、手舞足蹈、自我陶醉的神情刻画的惟妙惟肖，是东汉雕塑的杰作。