柔地落在纸上，给人以宁静、祥和的感觉。
书法家通过对线条的巧妙运用和组合，能够表达出不同的情感和意境。
在一幅书法作品中，线条的变化犹如情感的起伏，时而激昂，时而舒缓，时而欢快，时而深沉，让观者能够透过笔墨感受到书法家内心的世界。
（二）结构之美 书法的结构是指字的笔画之间的组合方式和空间布局，它就像一座建筑的框架，支撑着整个作品的形态和美感。
一个好的书法结构应该是和谐、匀称、平衡、富有变化的，宛如一首优美的乐曲，各个音符之间相互协调，共同构成一个和谐的整体。
书法家在创作时，要根据字的笔画特点和整体风格，合理安排笔画的位置和比例，使字的结构达到一种完美的状态。
就像一位建筑师在设计建筑时，要考虑到每一根梁柱的位置和大小，以及它们之间的相互关系，才能使建筑稳固而美观。
同时，书法结构还注重空间的运用，通过笔画的疏密、开合等变化，营造出不同的空间层次感，使作品具有立体感和艺术感染力。
疏可走马，密不透风，书法家通过巧妙地安排笔画的疏密关系，使作品在空间上形成一种张弛有度的节奏感。
开合则像一扇门，打开时能够展现出作品的开阔与大气，关闭时又能体现出作品的内敛与含蓄。
在书法结构中，对称与均衡也是非常重要的原则。
对称的结构给人以稳定、庄重的感觉，而均衡则在不对称中寻求一种平衡的美感，使作品既不失稳定，又富有变化。
例如，一些左右结构的字，书法家会通过笔画的长短、粗细、疏密等变化，使左右两边在视觉上达到一种平衡，从而使整个字看起来和谐美观。
此外，书法结构还注重呼应与连贯。
字与字之间、行与行之间的笔画相互呼应，犹如人与人之间。
